浮雕福字标志景观铜雕

文艺复兴时代，在新的时代精神--人文主义思想的引导下，一种不同于中世纪表现性艺术的新艺术风尚应运而生，艺术家开始在自己的作品中反映人生和社会生活，努力将科学、艺术结合起来。雕塑家以理学的明智去认识世界，在肯定希腊、罗马写实雕塑的基础上，注重透视、解剖等科学的艺术研究，促使浮雕艺术日趋发展和繁荣。由吉贝尔蒂所作的佛罗伦萨洗礼堂铜门《天国之门》，运用科学的透视学原理，巧妙地将绘画透视法跟雕塑的主体空间效果相结合，其中背景部分的建筑物几乎是以画家的单一视点透视法来构成的。浮雕下部的人物采用了高浮雕形式，一部分人物的头部甚至被处理为圆雕。这种由高浮雕向浅浮雕过渡的表现形式，被艺术家运用得自然、妥贴和悦目。这一时期，浮雕线性透视技法的发现，使西方浮雕写实技法进入一个新的发展阶段。多那太罗在浮雕《希律王的宴会》中，通过运用绘画性的线性透视方法，对其背景作了引人注目的实验，即在二维空间的平面上，用制造空间深度错觉来取代中世纪绘画或浮雕中的平面装饰效果。这种背景处理方法，成为西方美术于文艺复兴时期的一大特色。
16世纪法国在浮雕方面的突出代表首推让·古戎。他的浮雕《无罪的喷泉》深受意大利人文主义思想影响，既有古典韵味，又富有人情味。作品中的充满青春活力的形象，是对中世纪禁欲主义思想的冲击，是对人和自然的赞美。
铜雕本身就是一门艺术，更是一种文化的体现。城市文化建设，铜雕艺术却不能少，艺术的升华同样也是一门学问，铜雕彰显的是一个城市的文化特色。具有鲜明主题的铜雕，在公共空间都是非常受关注的，来自市民的评价是对铜雕真实的写真。铜雕同样也反应了本地区的文化、气候、风情风俗等特色，突出标志性效果和强视觉冲击力，更代表的是一个城市的形象。城市的环境特色，铜雕也是其中的一种重要标志，所以说铜雕的前期设计也是非常关键的。中华民族的文化是深厚和久远的，我们作为中华儿女是有责任要传承的文化历史的。铜雕艺术作为其中的一部分，我们更是完美的设计和传承先祖带给我们的精神遗产和物质遗产。