浮雕别墅标志铜雕

19世纪末以来，整个西方世界受工业文明的影响而发生了深刻的变化，不同的文化思潮风起云涌，传统的审美价值和观念受到挑战。在变革的形势之下，各种主题的浮雕纷纷脱离所装饰的主体而趋向独立发展，风格形式日趋多样化。
法国雕塑家罗丹，以它卓越的创新意识和实践，启动了雕塑变革的引擎，使他成为西方雕塑艺术由古典向现代转变的界标。罗丹在浮雕领域的天才力作是倾注他毕生精力的《地狱之门》。他几乎下意识地将自己对人物、社会的自我体验和真知灼见反映在了作品中，使其具有深刻的人性和巨大的魅力。《地狱之门》不同于以往的建筑性装饰浮雕。以前类似的浮雕多是按故事情节来构图，分割布局显得有条有理，合乎情节发展的逻辑。而这件作品虽然只表现一个主题，但其构图却是不规整的。它当然包含着精心的构思和布局，但整体看去，一切似乎铺天盖地而来，在门的每一空隙处都雕刻有被打下地狱的人。由于平面上起伏交错的高浮雕和浅浮雕，形成了复杂而变幻莫测的暗影，整个大门显得阴森沉郁，充满运动感，并仿佛响彻着地狱的嘈杂之声。当作品第一次以独立的石膏代替品竖立在巴黎公共广场的时候，竟遭至巴黎美术学院学生们的攻击，以至砸成上百碎片。今天，当人们由衷地欣赏罗丹的作品时，是很难想象作者当年受到怎样的冷遇和指责。但历史最终选择了罗丹，这真是很有嘲讽意味的。
在浮雕领域，罗丹的学生布德尔表现出了比先生更具挑战性的形式探索和实践。他吸收埃及、印度特别是中世纪哥特式雕塑的装饰特性，强调在浮雕上追求建筑感，注意将建筑中的构成因素运用到浮雕中去。他的浮雕作品总是将背景进行平面的几何化处理，简洁、概括、方直的塑造手法和风格面貌，形成了布德尔雕塑语言独特性。
铜雕文化自它一产生就与中国文化的发展同步，在每个发展时期又铸铭着时代的印记。在秦以后的二千多年里，铜文化概括了社会生活的所有领域，如货币、兵器、邮政、、地震、冶金、天文、建筑、气象、中医学等等，铜文化与其它文化相互渗透、相互作用、同步发展，形成了中国民族的传统文化。铜雕工艺是我国的传统工艺，至今已经有上千年的历史。铜雕工艺在古代人们的生活中扮演了重要的角色。常见的铜雕有人物铜雕、动物铜雕、鼎、钟等等。随着社会的发展，铜雕在现代铜雕中所占的分量越来越重，现代铜雕与传统铜雕不同，现代铜雕更多了一种活力和乐趣，更加大胆创新，用新的雕刻手法制作出新的产品，更加符合现代社会的发展，符合人们的心理，能够反映当代社会的文化气息，能够传达一种精神和信息。现代铜雕更加大胆创新，在装饰方面更加突出。铜雕工艺的出现大大地丰富了人们的生活。