浮雕园林标志铜雕

公元4世纪至14世纪，基督教的盛行，使欧洲中世纪艺术蒙上了浓厚的宗教色彩。在法国，多为建筑装饰的哥特式雕刻，取得了相当高的成就。随宗教观念由"神圣化"向"人性化"的转变，建筑雕饰也由浅浮雕向高浮雕发展，并逐步从墙面上独立出来，促成了新的雕塑风格的形成。这种风格突显于法国沙特尔教学正门上的浮雕，其人像比例适应建筑柱身形状的要求，形体被极度拉长，形成瘦长清秀的风格。裹住柱身的人像浮雕，头部探出柱身，浑圆且真实，它们不再是浅浮雕，而是几乎独立于柱头的高浮雕。这种力图摆脱建筑框架制约的尝试，使以后二、三百年的法国雕刻走向真实的空间和真实的生命。
同样的情形出现在佛教盛行的中国隋唐，石窟造像的营造和布局，为浮雕艺术的发展提供了重要的契机，使这一时期成为继商周、秦汉之后，浮雕艺术空前繁荣的时期。它的最大突破是，变从前的浅平线刻形式为立体而丰满的高浮雕。
城市铜雕具有一个城市的文化底蕴，记载着这个城市与现代文化的对接，描绘出城市新时代的追求，凝聚一个城市的精神文化，展现出城市的品位。每一个来到这个城市人，都可以观赏铜雕来了解这个城市的历史、现在、未来，品味这个城市独有的风土人情、民风，并将这些文化深深的留在脑海中。一个城市发展，我们需要这样的铜雕来记录我们城市的文化和历史。城市铜雕在校园中是一道特别的景色，城市铜雕的凸显青春，展示青春，拥抱青春等主题内容为核心，把不同年纪，不同爱好，不同性格按照一种相对统一但是却不桎梏思想的方式慢慢的改善。校园铜雕制作更加年轻化，校园本来是年轻人学习和成长的地方，校园的人喜欢特立独行，喜欢有个性，有梦想，有自信的生活方式，这些东西都要通过铜雕表达出来，艺术源于生活，而生活却高于艺术，这种艺术为人们服务，不断提高艺术设计感和档次，让铜雕艺术更好的服务于个性化非常强的年轻学生，还是有很长一段路要走。