弹古筝抽象人物铜雕

1965年，王昌元成功创作出了古筝曲《战台风》，《战台风》的出现，使古筝的演奏的技术、技巧又进入了一个新的高度，从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代，此曲中的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏等来制造台风效果等技法，都是创新技法，提高且丰富了筝的表现能力。
20世纪70年代，赵曼琴在演奏实践中，创造使用了双弦过渡滑音、和弦长音、快拨及1/5泛音等新技巧。并突破传统的八度对称模式，创立了由轮指、弹轮、弹摇等几十种新指序构成的"快速指序技法体系"，使筝无须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律，为筝由色彩乐器进入常奏乐器行列奠定了坚实的基础，代表作品有《打虎上山》《井冈山上太阳红》等。
20世纪90年代以来，古筝创作迎来了百花争艳的春天。《黔中赋》的演奏首次运用快速的左手技法而成为亮点;在这时期中，作曲家们参与筝曲创作，增强了创新力度，他们突破传统五声性调式的局限，吸收了日本琉球调式、都节调式的色彩，借鉴了梅西安人工调式的经验，自行设计了许多新的调式，甚至创造了全新的"下方小三度加上方小二度"的调式色彩，每个八度分为三个环节，每个环节是一个大三度音程，在每个环节上都可以演奏同主音大小调的调式。新的调式色彩和多调性连环叠置的定弦方法，促进了演奏技法的变革。如《山魅》(徐晓林)《幻想曲》(王建民曲)《箜篌引》(庄曜曲)《溟山》(王中山曲)等。在这些筝曲的定弦中，就为转调准备了条件。不同音区还采用不同音列，使不同音区演奏不同的调式色彩成为可能，既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。音程的变化又为新的音乐语言的诞生创造了条件。
城市铜雕是人们的精神家园，是人类文明成果的载体和聚集地，是人类文明在漫漫历史长河中璀璨的结晶，城市代衷了社会文化的荟萃、科学技术的成就，展现了历史思想、城市铜雕政治、经济、文化、艺术以及市民生活形态的积淀。英国史前学者戈登·柴尔德认为城市的出现是代表人类步人文明的里程碑，对于人类文化的研究，其不以城市、城市铜雕建筑的出现作为文明时代的其体标志而与文字、工具并列。城市铜雕由于自然条件、经济技术、社会文化的不同，不同地域的建筑由一些本地独有的符号及排列方式构成，形成地域建筑文化，也就形成了独特的、城市铜雕千差万别的城市形象，从而表达了不同的城市风貌和精神气质。情神特质是城市的深层内涵．城市的精神特质无疑是由城市的文化脉络为背景产生的，换言之，这种制约形成城市风貌和惰神气质的文化脉络，城市铜雕就是地域建筑文化形成的”文脉”关系。