吹萨克斯公园人物铜雕

1900年以前，关于萨克斯的作品并不多，因为许多音乐家不知道萨克斯这种乐器能否长久的存在，所以许多音乐家并没有涉足萨克斯这一领域，但是在交响乐当中仍可以找到萨克斯的身影，并有出色的表现，例如比才的《阿莱城的姑娘》;拉威尔·莫索尔斯基的《图片展览会》等。1903年，德彪西为波士顿的霍尔夫人--一位特别富有的女人创作了一部中音萨克斯与管乐队的作品《狂想曲》，霍尔夫人后来成为了一名优秀的萨克斯演奏家，她还请了丹笛、洛夫莱尔等著名的作曲家为萨克斯创作作品。世纪之初，欧洲军乐队在北美大陆巡回演出，一些萨克斯演奏者在美国的路易斯安娜州定居下来。
直至二十世纪二十年代，爵士音乐横空将高音萨克斯带入爵士乐当中。萨克斯在爵士乐当中的丰富表现力令世人大为惊叹，从而也就奠定了萨克斯在爵士乐当中所占的绝对地位，而西德尼.比彻特也被人们称为萨克斯之"父"。在我国三四十年代的上海厅中曾经出现过萨克斯，但是解放后，萨克斯被视为不受欢迎的乐器一度消失。改革开放以后，学习萨克斯的人又有所增多，而且在各类传媒及演出中，频现萨克斯的身影，其优美的音色也被愈来愈多的国人所喜爱，加之国外著名的萨克斯演奏家及著名的爵士乐团来我国交流访问，学习萨克斯的人愈来愈多，甚至在北京、上海、西安等地的小学校园里，已有相当一部分小学生能够演奏萨克斯。
城市铜雕具有一个城市的文化底蕴，记载着这个城市与现代文化的对接，描绘出城市新时代的追求，凝聚一个城市的精神文化，展现出城市的品位。每一个来到这个城市人，都可以观赏铜雕来了解这个城市的历史、现在、未来，品味这个城市独有的风土人情、民风，并将这些文化深深的留在脑海中。一个城市发展，我们需要这样的铜雕来记录我们城市的文化和历史。城市铜雕在校园中是一道特别的景色，城市铜雕的凸显青春，展示青春，拥抱青春等主题内容为核心，把不同年纪，不同爱好，不同性格按照一种相对统一但是却不桎梏思想的方式慢慢的改善。校园铜雕制作更加年轻化，校园本来是年轻人学习和成长的地方，校园的人喜欢特立独行，喜欢有个性，有梦想，有自信的生活方式，这些东西都要通过铜雕表达出来，艺术源于生活，而生活却高于艺术，这种艺术为人们服务，不断提高艺术设计感和档次，让铜雕艺术更好的服务于个性化非常强的年轻学生，还是有很长一段路要走。