不锈钢彩绘竖琴景观雕塑

随着人类音乐艺术发展的不断需要，原始弦琴开始了拓宽音域的努力，其中一支采用增加弦数拓宽音域，竖琴的乐器形式便产生了(另一支则通过指板按弦改变音高，衍化成鲁特琴的雏形)。到古希腊及美索布达米亚时期，古典式弦琴早已从走入民间，成为吟游诗人的伴奏乐器，不再局限于祭祀。"Harpa"这个字的第一次出现，是在公元600年左右;早期文献内对竖琴的记载，使用名称并不统一。被发掘的第一把拱形竖琴(Arched Harp)，是出现在美索不达米亚平原，年代为公元前2500年。它与缅甸竖琴相似，有13或14条琴弦。从当时古墓上的图片可以看出，演奏者以左手拨弦，右手则负责按弦止音。有些中、西非地区，仍能见到这样的竖琴。
现存最古老的爱尔兰竖琴(Irish Harp)，是制造于14世纪。一般有30到36弦，最大的特色是使用指甲弹奏的声音。当时欧洲其它地区的竖琴，与爱尔兰竖琴最大的不同，在于它使用指尖而非指甲弹奏，而且它不像爱尔兰竖琴的琴身，并没有一个大共鸣箱。目前世界上保有竖琴最原始风貌的地方，其实不在欧洲，而是中南美洲。中南美洲的竖琴构造，仍旧保有当时西班牙移民时期的原貌，虽然不同地域会有一些不同的改良方法。曾经在墨西哥，看过他们的街头艺人，抱着竖琴当场即兴，弹几个chords，然后念唱一段当时他想到的歌词，这就很像中古世纪的吟游诗人;还有在他们最具代表性的ensemble:Mariachi(有小提琴、曼陀林、小喇叭)中，竖琴也是原来必有的乐器(因为这样的竖琴手已经减少，且竖琴这个乐器对他们来说是一种经济负担，只有大的Mariachi才用竖琴)。
当代雕塑目前尚没有统一的定义，而且随着当代艺术的发展，艺术家对材料、媒介使用的不断突破，不同艺术形式之间已经难以划分出明显的边界。当下的雕塑不仅呈现出跨学科的发展趋势，也增强了自身的包容力，有效地接纳了装置艺术、建筑艺术、观念艺术的成果，在形态上能融汇影像艺术等多种视觉方式，并尝试将时间与过程纳入当代雕塑意义呈现的维度。不锈钢雕塑有着耐空气、耐蒸气、耐酸碱、耐腐蚀的特性，用不锈钢材料制作出的雕塑作品大多为简洁大方，形体感比较明显，而且光影效果强烈。它光滑的外表处理和心细入微的制作工艺为人们带了极强烈震撼的视觉冲击，一般城市的大型景观雕塑都由不锈钢雕塑来代表，不锈钢雕塑在设计时有三大元素：主题、环境、创意。