弹琵琶抽象音乐铜雕

到了唐代(公元7-9世纪)琵琶的发展出现了一个高峰。当时上至宫廷乐队, 下至民间演唱都少不了琵琶, 随成为当时非常盛行的乐器, 而且在乐队处于领奏地位。这种盛况在中国古代诗词中有大量的记载。例如唐代诗人白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中非常形象地对琵琶演奏及其音响效果这样的描述:"大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘"。
唐代后期琵琶从演奏技法到制作构造上都得到了很大的发展。在演奏技法上最突出的改革是由横抱演奏变为竖抱演奏， 由手指直接演奏取代了用拨子演奏。琵琶构造方面最明显的改变是由四个音位增至十六个(即四相十二品)。同时它的颈部加宽，下部共鸣箱由宽变窄， 便于左手按下部音位。由于以上这俩项改革，琵琶演奏技法得到了空前的发展。据统计琵琶的指法共有五六十种。归纳起来，右手指法分两个系统: 一、轮指系统，二、弹挑系统。左手指法也分两个系统:一、按指系统， 二、推拉系统。
近年来，在铜雕领域，虽然也出现了不少内涵、有深度、制作手法独特、艺术欣赏价值较高的作品。可是，能够引领时尚潮流的艺术大师却很难出现，这就需要艺术家们进行深刻的反思，并找到适合自己的发展方向，创造出更多优秀的作品，将我国的铜雕艺术带向世界的舞台。古代的城市景观铜雕多数为纪念性的雕翅，带有一定的纪念，祭祀的性质。在古埃及时期，有着许多庞大金字塔，它们既像建筑景观也像铜雕景观。古代希腊、罗马时期，城市景观铜雕多以人物为主。希腊时期铜雕多是表达对希腊神话人物的崇敬之情，铜雕作品充分表现了希腊神话故事中的人物的神奇与力量。罗马时期的铜雕景观注重的是对宗教形式的宣扬，对帝王权利的尊崇，重视功利性和实用性。