拉小提琴户外人物铜雕

　　1789~1799年，法国大革命之后，随着贵族与皇室的衰落，音乐也从宫廷走向民间，出现了为公众服务的交响乐队和音乐厅。为适应环境的变革，小提琴需要增大音量。18世纪末~19世纪初，小提琴琴颈加长变细，并向后倾斜:指板变长;琴马变高，并具更大的弧度;G弦早已包有银丝。这些变革的目的是为适应更大的张力。琴弦的增长使琴面上的压力增大，于是低音梁变长变厚，音柱也加粗，以此获得更大更有力的声音。1820年前后L.施波尔发明了腮托，使左手从完全承担持琴的作用中解放出来。腮托的设置，使左手在换把、揉弦、按弦更加自如。
18世纪末，音乐学院在欧洲相继出现，它使小提琴的需求量大大增加，从而促进了机器制琴业的发展。法国的米尔库、德国的米滕瓦尔德都是大量生产小提琴的地方。法国的J.-B.维约姆是 19世纪制琴业的著名人物。
维约姆雇用一些工人，在他的指导下制造小提琴，并以其名为牌号出售。他从世界各地搜集到许多散失在私人手中的优质琴，把它们送到演奏家、收藏家的手中，或者是博物馆。
巴洛克时期的德国伟大作曲家巴赫曾于1720年为小提琴创作了六首无伴奏作品:三首奏鸣曲，三首古组曲，是小提琴独奏曲的精华。今天请朋友们欣赏的是:巴赫的《 E大调前奏曲》，选自其第三首无伴奏组曲，由20世纪杰出小提琴家Itzhak Perlman 于1988年录制。它使用的是Guarneri – Gesu 小提琴，制作于1740年。
城市景观铜雕属于公共艺术当中的关键内容,不过城市景观铜雕不单纯是一个景观,随着人们对于环境需求的不断提高,城市景观铜雕在环境关系的公共性方面的要求也逐渐提高,与此同时,随着社会的不断发展,人们对于文化的需求也发生了变化,城市景观铜雕在文化方面的要求也一天天地在提高,城市景观铜雕已经不仅仅是城市空间当中一个没有任何意义的景观,也不是一个单纯的装饰元素,其是具备一定的人文特点,文化特征和城市共同发展,共同生存的一个标志。中国的城市铜雕存在的问题不仅仅是城市规划与铜雕设计的问题，它还有诸多铜雕观念、创作水准和铜雕维护等方面的问题。城市铜雕水平的提高伴生于城市发展的不断推进，随着社会公众人文素养和审美格调的提高，更多的优秀城市铜雕将不断诞生，那些落满尘土、毫无生气的景观也将逐渐从城市中消失。