景德镇大提琴城市不锈钢雕塑

大提琴的历史可以追溯到16世纪末，最早出现于约1660年。是一种叫作"低音维奥尔琴"或"膝间维奥尔琴"(Viola degamba)的15世纪的乐器演变而来。维奥尔琴的体积不像大提琴那么大，弧形也不那么明显，但演奏时可以夹在两膝之间，像大提琴那样用弓拉奏。在1845年左右，由阿德里安·塞尔韦(AdrienFran?oisServais 1807年-1866年)为大提琴添加了可调整的尾柱，使大提琴在演奏中更加稳定。在这之前，大提琴是没有尾柱的，是由演奏者夹在两腿之间来演奏。
自17世纪大提琴家多曼尼科·加布里埃利(Domenico Gabrielli)创作了第一首大提琴独奏曲以来，已有不少作曲家专门为大提琴创作乐曲，如18世纪的维瓦尔第、塔尔蒂尼和莱奥等作曲家，都曾模仿小提琴协奏曲而为大提琴写了不少协奏曲。后来在英国、奥地利与法国等地也相继出现了意大利风格的大提琴协奏曲及其他乐曲。至于18、19世纪的古典主义与浪漫主义作曲大师们，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、德沃夏克以及柴科夫斯基等，也都大量写作了大提琴独奏曲、协奏曲和有大提琴声部的室内乐，使这一乐器的性能与技巧得到了充分的发挥。其中最常演奏的有巴赫的六首无伴奏大提琴组曲、博凯里尼协奏曲、六首奏鸣曲。
海顿的D大调与C大调协奏曲、勃拉姆斯为小提琴与大提琴谱写的a小调协奏曲、舒曼的协奏曲、德沃夏克的协奏曲、柴可夫斯基的《罗可可主题变奏曲》、圣·桑的协奏曲等等。其他如拉洛、埃尔加、柯达伊、兴德米特等近、现代作曲家亦创作了许多优秀的大提琴乐曲，深受人们的喜爱。
不锈钢在大自然环境中有很强的优越性，向对于铜像、石雕，无论是制作工艺上、加成难度、色彩、还有造价稳态，相对于这些常见的传统雕塑材料都要优异，可以回收的金属特性，也是雕塑中要比其他材料优越的地方。而且不锈钢制品雕塑容易安装，一般的雕塑需要一次成型，不锈钢雕塑的焊接只需要的雕塑本身的骨架与基座上预蛮铁下边焊接钢筋，更具雕塑的尺寸来确定钢筋的长度以及预埋铁的大小来安装，这样就能非常牢固的安装好。不锈钢雕塑本身就有一种强烈的金属性质，通过镀色更能有用丰富的外观选择，让不锈钢雕塑达到赏心悦目。在很多城市里面出现的雕塑都有一定的纪念性质，在城市公共场所摆放的不锈钢雕塑，树立在高地之上，或是道路纵横的马路中，除了作为一个城市的标识，更是代表一种文化的标记。